miércoles, 25 de abril de 2012



Hoy, al salir de una de mis habituales consultas médicas (dada la colección de enfermedades que cultivo y atesoro, soy una de las próximas víctimas del decreto de Sanidad del gobierno del señor [es un decir]  Rajoy), en el jardín de delante de la Universidad de Lleida (antes fue seminario), vi un árbol florecido. Me quedé mirándolo un rato y, luego, no pude por menos de hacerle una fotografía.


25 de abril de 2012


Hoy es 25 de abril y la naturaleza, consciente y comprometida, también celebra la revolución. Todavía suena en el interior de mi cerebro las notas de Grândola, vila morena, que escuché por primera vez hace ya 38 años.


Grândola, vila morena
Terra da fraternidade
O povo é quem mais ordena
Dentro de ti, ó cidade…

                                    Y sigue.

domingo, 22 de abril de 2012



Manifiesto



Un amigo visitando el estudio me dijo, mientras miraba una de mis últimas obras, aún en proceso de ejecución:
·         Y tú, ¿desde cuando utilizas la pincelada, en tu obra, como definición de tu personalidad?

Yo me levanté del taburete donde estaba sentado y de una estantería saqué la tarjeta- invitación (como ésta, que no es otra cosa que mi declaración formal y pública de mi credo plástico) de una exposición realizada en  Barcelona, en el año 1996.






En realidad, la única obra (y digamos la primera) que me queda, en la que utilizo la pincelada (consecuencia gráfica evidente y lógica del gesto) como elemento formal dentro de la composición, data de 1978.





martes, 17 de abril de 2012




SOLCS

Conxi Rosique expone de nuevo, esta vez en Mollet del Vallés, en el CIRD Joana Barcala de Mollet. La exposición SOLCS se inaugura el 20 de Abril a las 7:30 p.m. La muestra se compone de grafismos inspirados en la obra (haikus y tancas) de Joana Raspall.

Haciendo realidad el refrán: <<para muestra un botón>>, os avanzo un ejemplo de lo que se podrá ver (verso e imagen).
           
Sense roderes,
oh!, perdedores rutes
de l'intangible!

                                                                                                                 Joana Raspall



Conxi Rosique, 2011 (16x24 cm)




lunes, 16 de abril de 2012


Moncassy

Desde finales del mes pasado me viene a la mente, de forma recurrente, a lo largo de las horas y los días,  la imagen de mi amigo Moncassy (ésta es la firma de pìntor de Félix Martín Moncasi). Murió en Lleida hace ya tres años, el 26 de marzo de 2009. Hoy quiero recordarle como poeta que también ejerció, con un pequeño poema que no publicó nunca.

MONCASSY (Félix Martín Moncasi)

Ahora
sobre mi mano
respira la perfidia
de unos gestos, de unos ojos,
de una sonrisa
fingida,
de una postura falsa,
de un sencillo ademán que yo creía.

                                                                       (1964)

Hasta siempre, amigo

domingo, 15 de abril de 2012



Hace algo más de un año, paseando con mi amiga por la calle Balmes de Lleida,  nos topamos con una valla nueva (al menos para nosotros pues no vivimos en el barrio) que separaba la acera, ampliada, del derribo de una casa existente, que fue en tiempos una tienda de muebles, posteriormente galería de arte (en esta galería expuse en dos ocasiones y conocí a mi amigo Moncassy), más tarde se convirtió en una empresa de reproducción de imágenes y por último paso a ser local abandonado.

Foto: José G. Ramos

La valla nos llamó la atención de inmediato, debido a la frescura y sencillez del diseño, la composición y, al tiempo,  su cuidada ejecución. Era divertida.

Foto: José G. Ramos

Clasificando algunas de las fotografías pendientes me tropecé con éstas y recordé el paseo del día que nos gustó el mural pintado en una valla.

Foto: José G. Ramos

Nomasmurosgrises son una empresa especializada en la realización de pintura mural y graffiti.

jueves, 5 de abril de 2012


Otro recurso más



La cámara digital me ha proporcionado un recurso muy apreciable: la inmediatez en la investigación de conceptos y sensaciones elevándoles a la categoría de conscientes. Haciéndoseme realidad lo pensado, lo dicho y, en un visto y no visto,  hecho.

Sobre la luz - II, 2012

Sobre la luz - I, 2012






















Diría si se me entendiera que la cámara me ha acrecentado las posibilidades de estar alerta, en la búsqueda de esas cosas que en la mayoría de ocasiones nos pasan desapercibidas. Así, lo que podría ser podría ser para algunos una herramienta profesional o un instrumento de placer en el tiempo de ocio, para mí, sin ínfulas de nada y para nada, casi de forma automática y apenas sin darme cuenta, se me ha integrado en el quehacer cotidiano fuera del estudio, como un recurso de experimentación continua, como un nuevo taller de experimentación.


Sobre la luz - III, 2012
Tanto es de esta manera, que me posibilita ampliar el campo de la exploración,  de hallazgos nuevos, que sin ser buscados metódicamente si son potenciados y me permiten ir reflexionando sobre los temas o conceptos, tanto de forma consciente, inconsciente o subconsciente, haciéndome plantear nuevas preguntas o volviendo sobre las viejas, las que ya se hicieron desde otras perspectivas.
Sin ir más lejos, estando reposando en la habitación de un hotel (La Font del Pas), en Beceite, me vino a la mente la pregunta: ¿soy yo el que capto la luz o es la luz la que dibuja el espacio? Casi de forma instintiva tomé la cámara y este fue el resultado.

Sobre la luz - IV, 2012


Aunque me parece claro, quiero advertiros que las fotos que os presento en el blog no han estado arregladas en el photoshop.

martes, 3 de abril de 2012


En Lleida hay unos pocos amigos pintores, grabadores y diseñadores con los que mantengo una relación agradable y fluida, más o menos periódica; nos vemos, sin forzar las situaciones, de vez en cuando y tomamos unas cervezas. Nuestras conversaciones, como es lógico y fácil de adivinar, van por derroteros múltiples (según el tiempo y la historia); en cuanto a los temas que van apareciendo (a algunos les sucede como el agua en los Ojos del Guardiana) que vuelven y vuelven.  Aunque, de una manera u otra, siempre se recala, un tiempo, en lo que más nos distingue e identifica: la actividad artística. 

En una de esas ocasiones estuvimos intentando explicar como era nuestro trabajo. Entre mis compañeros se dan casi todas las posturas frente la obra. Están los que defienden la necesidad de explicar la obra y los que mantienen otros enfoques contrarios. Entre estas dos posiciones radicales se dan unas cuantas más, menos radicales.

José G. Ramos, 2001. No hay mártires (29,5x19,5)


Mientras volvía hacia casa, repensando lo dicho y analizando los diferentes puntos de vista  que se mantuvieron en aquella reunión, de nuevo, poco a poco, fui  tomando en consideración la enorme dificultad que representa definir el trabajo propio o el ajeno. Se puede hablar sobre las técnicas, materiales, soportes y procedimientos que utilizamos (que en definitiva, de una manera u otra, es lo que explicamos casi siempre); podemos teorizar (o eso creemos) sobre los antecedentes que fundamentan nuestra obra; a veces, no siempre, hacemos una reflexión sintética sobre los principios y las  categorías (más o menos filosóficas o estéticas) en las que nos movemos; pero difícilmente expresamos  con precisión, rigor y claridad la esencia de lo que hacemos (al menos es lo que me suele suceder a mi).


¿Realmente se puede definir con pocas palabras la obra de un artista?